全日制义务教育音乐课程标准解读中指出："音乐教育是实施美育的重要途径，对于培养学生德、智、体全面发展，提高民族的素质和建设社会主义精神文明有着重要的作用，与此同时，通过音乐教育，着力培养学生的个性、创新精神以及合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人生和生活积极乐观的态度。"
　　音乐教育对创新精神的培养，的确有着其它学科所无可替代的巨大作用。古今中外，许许多多世界著名的政治家、军事家、科学家、文学家等杰出人物的身上，无不闪烁着音乐教育的动人光辉。正如爱因斯坦所说："我的科学成就许多是受音乐的启发而得到的。"印度的泰戈尔亦精通音乐、擅长作曲，创作了无数优美的诗章，成为诺贝尔文学奖的获得者；中国的"地质之父"李四光不但放射着"科学之光"，而且闪耀着"艺术之光"，创作了中国第一首小提琴独奏曲《行路难》。被美国一位将军评价为"相当于三个师"的钱学森在大学生时代也是一个"音乐迷"，他单簧管吹得很好，一直是学生乐团的骨干。钱学森曾说过他的夫人、中央音乐学院教授、曾在维也纳和柏林受过良好音乐教育的女高音歌唱家蒋英使他懂得艺术的辩证法，使他在科研中避免了死心眼，钻牛角尖。
　　通过以上的事件，我们不难看出音乐教育与人的创新精神的关系确实非常密切，因此了解创新精神，研究它与音乐教育的关系，发挥音乐教育的巨大作用，将是我们素质教育中极有意义的课题。
　　所谓创新精神是指产生新思想，发现和创新事物的能力，它是成功地完成某种创造性活动所必须的心理品质。那么，音乐教育是如何培养学生的创新精神呢？
　　(一)引发好奇心--培养创新精神的动力
　　柏拉图说："好奇者，知识之门。因为好奇，学生会去探索丰富多彩的外部世界，去接触事物。好奇能激发强烈的求知欲，培养探索精神，对以后从事研究发明创造大有稗益。"音乐在这个方面有着不可取代的作用。例如：一年级听辨音的强弱。我采取了多媒体播放火车由远而近的声音效果，引导学生仔细聆听，辨析声音的强弱。为了能让学生更深刻的了解声音有强有弱，我又要求学生把这声音模仿出来，学生的模仿生动而有趣，于是我继续引导学生能不能模仿出生活中其他类似的有强弱变化的声音呢？学生们边讨论边模仿，大雨声、小雨声、山谷里的回声……整个教室充满了不同强弱的声音的"交响乐"，在学生兴致盎然之时，我又把声音和美术进行了结合，让学生进行联想训练，把自己体验到的声音的强弱用点、线等用绘画语言表现出来，从学生的描绘中我深深地体会到了学生们的创新意识，不同的声音被描绘出不同的精彩的画面，即使是同样的声音也采取了不同的表现手法，最后我在学生对声音已有了以上的强弱感后，再请他们用各种打击乐器敲出强弱来，这样使学生对声音的强弱由逐步理解提升到自由表现。又如我国古代才女蔡文姬幼年时常听父亲弹古筝，由于好奇而激发了学习音乐的强烈的欲望，终于成为中国历史上奇女子，创作了经久不衰的名作《胡笳十八拍》。同时弹奏古筝，开发了她的大脑的能力，优美的音乐使她具有超常的记忆力，通过记忆保存了他父亲的四百多篇历史文献。
　　(二)发挥想像力--培养创新精神的基础
　　爱因斯坦说："想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。"
想像可以分为无意想像和有意想像。有意想像根据其独立性、创造性和新颖性等方面的差异，又可以分为再造想像和创造想像。
　　在创造活动中，创造想像参加到思维活动中，对过去的知识经验进行选择、加工、改组、创造出新的形象，提出新的设想。有人将想像比作思维的骏马，创造能力的翅膀。
　　想像力，这个古老而又年轻的思维精灵，它几乎伴随着人类的产生而产生。马克思曾说过，它成了"十分强烈地促进人类发展的伟大天赋"，康德也说过"想像力作为一种创造性的认识能力，是一种强有力的力量"。想像是人们一种创造潜能，想像是创造的基础，音乐能够培养人的想像力。从音乐艺术的审美感知角度上看，音乐艺术具有审美听觉不受视觉形象限定的审美特征。音乐作为听觉的艺术，它以某种音响信号作为中介。直接刺激审美主体的听觉，帮助审美主体去追求生活的印象，启发审美主体对自然界、社会生活中的各种声音、姿态唤起视觉的联想和幻想，使审美主体得到赏心怡神的音乐美的享受和精神上的满足。由于音乐意象的形成不同于绘画、电影、舞蹈等艺术感象的形成，后者的艺术意象有具体、直观等特征，有视觉形象的限定性，而音乐表象则是依靠音响刺激听觉，唤起审美主体的再创造而生成的一种艺术表象，因此音乐表象具有更具宽泛的想象外延，不受视觉形象限定的审美特征。例如我们在欣赏《二泉映月》时，曾经让每位同学通过联想，写出一段200字左右的景物短文，结果全班几乎没有一个雷同，

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